En los últimos años la esfera artística ha ido exigiendo la profesionalización de la figura del curador, hasta el punto de que ya son muchas las estructuras académicas que contemplan la formación curatorial en sus programas de estudio. Este hecho ha permitido garantizar salidas profesionales en el ámbito de la curaduría, pero amenaza con convertirse en una disciplina especializada en el panorama del arte global.

Desde el grupo de investigación Art Globalization Interculturality (Universitat de Barcelona), creemos que es necesario profundizar sobre la deriva de las prácticas curatoriales contemporáneas entendidas como mecanismo de mediación, ‘pensando más allá del papel especializado’ y generando un espacio para el debate ‘sobre la ubicación cultural de esta mediación’ (Lars Bang Larsen & Soren Andresen, 2006).

On Mediation/1. Teoría y prácticas curatoriales en el Arte Global, es un seminario formativo, de carácter teórico-práctico, donde se abordarán diferentes perspectivas que identifiquen diferentes modos de hacer y que impulsen la práctica curatorial hacia un escenario posdisciplinar. De esta manera, el seminario se articulará a través de una primera fase teórica, impartida por curadores de reconocida experiencia internacional; y una segunda fase práctica, donde los participantes podrán desarrollar las ideas esgrimidas a través de tres proyectos curatoriales tutorizados, que se presentarán en diferentes centros del circuito artístico de Catalunya.

Este seminario está dirigido a artistas, curadores, críticos, estudiantes, investigadores y otros colectivos interesados en desarrollar sus inquietudes curatoriales más allá del ámbito disciplinario, profundizando en la práctica de la mediación cultural y cuestionando modelos impuestos. Todos los participantes matriculados recibirán un certificado de asistencia, material de trabajo online, tutorías personalizadas, seguimiento específico de los proyectos curatoriales y la posibilidad de publicar en la revista REG|AC (Revista científica de Estudios Globales y Arte Contemporáneo, Universitat de Barcelona).

Taller:
Juan Vicente Aliaga

Prácticas curatoriales con las colecciones de arte contemporáneo
Juan Vicente Aliaga es un crítico de arte español que ha escrito mucho sobre arte conceptual contemporáneo, así como sobre género y teoría queer. La Fase Teórica Sobre la Mediación: Teoría y Prácticas Curatoriales en el Arte Global incluye un taller de 3 horas dirigido por Juan Vicente Aliaga.

Taller:
Pilar Bonet

Prácticas curatoriales vinculadas a la investigación en arte contemporáneo
Pilar Bonet es una crítica e historiadora del arte. Conferencias en crítica, arte y diseño contemporáneo en la Universitat de Barcelona y Universitat Ramon Llull. La Fase Teórica Sobre Mediación: Teoría y Prácticas Curatoriales en el Arte Global incluye un taller de 3 horas dirigido por Pilar Bonet.

Taller:
Conrado Uribe

Prácticas curatoriales en contextos sociales específicos
Conrado Uribe es curador en Medellín, Colombia. Es escritor colaborador de las publicaciones de arte colombianas ARTERIA y ARCADIA y director de un programa de radio semanal centrado en entrevistas sobre arte y cultura. La Fase Teórica Sobre Mediación: Teoría y Prácticas Curatoriales en el Arte Global incluye un taller de 3 horas dirigido por Conrado Uribe.

Menos es Más

Exposición Colectiva
Sant Lluc, Mercaders 42, 08003 Barcelona, Catalunya
Mayo 12 – 17, 2014 / Inauguración: Mayo 12 / 19:30 hr

El reciente traslado del “Mercat dels Encants” representa la última evidencia de la deriva del «modelo Barcelona» hacia unas soluciones urbanísticas disciplinadas a las leyes de la regulación y del diseño. El proyecto “Menos es más”, por medio de unas intervenciones artísticas en el contexto del Mercado que ponen en cuestión el supuesto ganancia derivada de la mayor normalización, prueba de hacer visible el incremento de precios que ha afectado al mercado, su creciente turistización, la naturaleza jerárquica de la ordenación de las nuevas paradas y, en general, la pérdida de valor en la oferta del mercado.

Equipo Curatorial: Marta Coll y Ferran Cardona con la colaboración de Rosalía Jordán, Inés Jover, Claudia Segura y Haeckel Rivadeneira
Coordinación: Diana Padrón
Collaboration: iDENSITAT (Dispositivos Post – Seminari Expandit)
Artistas: Rafael Tirado, El Pintorofiu, Miquel García, Ferran Cardona, Leonado Luigi Perotto.
Más información →

Barcelona Inspira

Exposición Colectiva
Sant Lluc, Mercaders 42, 08003 Barcelona, Catalunya
Mayo 19 – 24, 2014 / Inauguración: Mayo 19 / 19:30 hr

Una búsqueda en el archivo de La Fundación Antoni Tàpies ha permitido reconstruir el retrato crítico de Barcelona que vinculaban las exposiciones que el Centro dedicó, a lo largo de los años noventa, a Krysztof Wodiczko, Hans Haacke y Craigie Horsfield. Entonces, la ciudad ya ponía en evidencia una serie de problemas -la concentración del capital corporativo, la especulación inmobiliaria, la gestión de la inmigración, la erosión de la idea de esfera pública… – que los años posteriores han acentuado. Por medio del trabajo reciente de diferentes artistas y colectivos, el proyecto “Barcelona Inspira” propone una actualización de todas aquellas cuestiones.

Equipo Curatorial: Ana Isabel Cajiao, Rosa Cruz, Julia Keller, Irene Llàcer, Raquel Machtus, Ada Sbriccoli, Arola Valls, Celia Yonamine
Coordinación: Christian Alonso
Colaboración: Arxiu Fundació Antoni Tàpies, Arts Combinatòries i Prototips en Codi Obert
Artistas: Adrian Melis, Enmedio, Sitesize, Daniela Ortiz i Xose Quiroga, Azahara Cerezo & Mario Santamaría.
Más información →

Yo, Misil

Exposición Colectiva
Sant Lluc, Mercaders 42, 08003 Barcelona, Catalunya
Mayo 26 – 31, 2014 / Inauguración: Mayo 26 / 19:30 hr

Como proyecto curatorial desarrollado a partir de la colección Guasch Coranty y en colaboración con el MACBA (Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona), “Yo, Misil” propone una lectura abierta, en clave personal, social y política, sobre la idea de trayectoria vital, sometida por igual a la determinación, la convención y, naturalmente, a inevitables desvíos y derivas hacia lo inesperado. El proceso de deriva puede resultar de un fracaso como consecuencia de un fallo en el sistema o de una renuncia a las condiciones preestablecidas. En ambos casos implica una capacidad de empoderamiento que activa la potencia política del sujeto.

Equipo Curatorial: Caterina Almirall, Blanca del Río, Mariella Franzoni, Lidia Gónzález Alija, Antonella Medici, Javier Moreno López, Asunción Paterna, Georgia Theologi, Jordi Vernis
Coordinación: Olga Sureda
Colaboración: MACBA, Fundació Guasch Coranty
Artistas: Harun Farocki, Santiago Vich, David Bestué, Xavier Ristol, Francesc Ruiz Abad / Aniol Fernández, Ingrid Skovgaard, Bárbara Sánchez.
La exposición forma parte del programa del Loop Festival’14
Más información →